Do minimalista ao colorido e vibrante, cada cidade tem um estilo próprio que reflete sua cultura, clima e história. Mas algumas têm aquele “it” especial que as colocam na vanguarda da moda e estilo.
Na lista a seguir, a gente fala de algumas das cidades da moda pelo mundo, conversando com designers, estilistas, donos de boutiques e pessoas criativas para entender as últimas tendências da moda e o que faz de suas cidades lugares tão inspiradores.
Paris – Centre Commercial, Sébastien e François
Sébastien Kopp e François Morillion – fundadores do Centre Commercial
Com sua longa e ampla história de mercado de luxo, Paris continua como uma das cidades fashion por excelência. Sébastien e François, donos de uma boutique chiquérrima por lá, revelam alguns segredos da capital francesa.
Se as mulheres procuram o look clássico, do salto alto às saias, os homens não são menos bem vestidos. Mas também há aqueles que adotam um estilo mais “preppy” (urbano), ainda que um tanto mais retido do que em lugares como Londres e Tóquio – “mantemos tudo mais simples e discreto, mas sempre elegante”. Paris não é tão “trendsetter” (formador de tendências) quanto possa-se imaginar – “não tem nada que venha de Paris mais do que outras cidades. Na verdade, somos mais inspirados por Berlim, Nova York e Copenhagen”.
Mas o que então faz de Paris uma grande cidade da moda? “A luz, o por do sol e o céu, que por vezes é cor-de-rosa; a arquitetura que faz você sentir-se como vivendo dois séculos atrás; os cafés na calçada por onde você passa…”.
Interior do Centre Commercial
Depois de mergulhar no mercado de tênis eco-friendly, Sébastien Kopp e François Morillion decidiram expandir seus horizontes e criar uma loja/espaço criativo. O resultado foi o Centre Commercial. O local concentra uma das mais interessantes coleções de roupas masculinas e femininas da cidade, além de transformar-se em um espaço de reuniões e para eventos e lançamento de produtos.
Berlim – Steinrohner, Inna e Caroline
As criadoras da Steinrohner – Inna e Caroline ©Christine Kreiselmaier
Inna Stein e Caroline Rohner, a dupla por trás da marca alemã Steinroher, contam o que faz de Berlim uma das grandes mecas fashion do mundo.
“As pessoas não seguem a indústria da moda; elas criam seus próprios estilos, muitas inspiradas pela cultura dos clubes e da cena artística. A tendência é vestir roupas que pareçam imperfeitas e levemente bizarras”, contam Inna e Caroline.
Quanto aos hábitos de compras, os berlinenses adoram vasculhar os mercados de pulga em busca de preciosidades. Algo que ninguém se importa por lá é o salto alto: “Em Paris, vemos muitos saltos altos pelas ruas, combinados em um estilo cotidiano cool e super integrado. Isso é bastante raro em Berlim”.
Em relação às suas fontes de inspiração, Inna e Caroline têm muitos lugares para indicar, do restaurante Pri Maria ao bar Beuster para um bom coquetel à noite. A dupla também adora explorar as áreas verdes de Brandenburg.
Steinrohner – Édition Cactus ©Christine Kreiselmaier
Steinrohner vem dos sobrenomes de Inna Stein e Caroline Rohner, com raízes na Rússia e na Suíça. As duas designers se conheceram durante um curso de moda na Kunsthochschule de Berlim e decidiram criar sua própria marca em 2013, a Steinrohner.
Copenhagen – Henrik Vibskov Boutique, Rune Park
Rune Park – Henrik Vibskov Boutique
Para entender melhor o estilo despretensioso e descontraído que marca os moradores de Copenhagen, batemos um papo com Rune Park, da Henrik Vibskov Boutique.
Rune define o estilo local como descontraído e sem complicações, mas também elegante e sofisticado. “A essência do estilo local é elegante mas funcional, pois temos que estar preparados para circular de bike. Encontra-se de tudo, do streetwear contemporâneo à alta moda avant-garde e o minimalismo escandinavo”.
Os moradores de Copenhagen não seguem cartilhas de tendências de moda – “são muito bons em dar um toque próprio ao look, com cores surpreendentes, estampas e camadas”. Os tênis reinam por lá. “O tênis tem sido muito popular entre os dinamarqueses já faz um tempo. As meninas dinamarquesas, aliás, foram as primeiras a usar tênis com vestidos de noite”.
Sobre onde encontra sua inspiração, Rune fala de seu bairro local Vesterbro, uma área conhecida por sua diversidade e espírito independente, que atrai muitos artistas, designers e outros tipos criativos.
Interior da Henrik Vibskov Boutique
Rune Park é formado em gerenciamento de moda e já trabalhou com design, compras, vendas e marketing para marcas como Hugo Boss e Armani.
A Henrik Vibskov Boutique, que abriu em 2006, é uma loja multimarcas que vende etiquetas como Commes Des Garçons, Issey Miyake, Yohji Yamamoto, Raf Simons, Y-3 e outros designers e artistas em alta no mercado.
Helsinki – PRE Helsinki, Maija Juutilainen
Apesar de escondida entre os cantos frios do norte da Europa, Helsinki consegue gerar ondas de criatividade no mundo da moda. Maija Juutilainen, relações-públicas e diretora de marketing da PRE Helsinki, explica um pouco da cena fashion da capital da Finlândia.
O clima tem papel importante em como os finlandeses se vestem. “Por causa das temperaturas bastante extremas, a moda em Helsinki é bastante sazonal e prática, assim como o uso da cor. No inverno imperam os casacos e blusões pretos e cinzas, enquanto no verão há espaço para mais cor e estampas”.
O que diferencia o estilo dos moradores de Helsinki é seu mix de influências ocidentais e orientais, sempre com toques personalizados.
Então onde procurar inspiração para o estilo de Helsinki? Hel-Looks, um dos melhores blogs locais de street style, é ótimo em interpretar a perspectiva única da cena da moda local. O Flow Festival reúne anualmente os moradores em local super cool – uma antiga usina de energia perto do centro da cidade.
Desfile da Juslin Maunula, uma das marcas da PRE Helsinki ©Lina Jelanski
PRE Helsinki é uma organização focada na internacionalização e exportação da moda finlandesa. A plataforma, fundada em 2012, promove e apoia os designers e marcas mais criativos e talentosos da Finlândia.
Istambul – Merve Odabaşı
Merve Odabaşı
Istambul, uma cidade de muitas cores e facetas, tem tudo para deixar sua marca no mundo da moda. A jovem estilista Merve Odabaşı revela alguns dos segredos de moda e estilo da cidade.
“Istambul prefere roupas que tenham conforto e leveza, como camisetas e blusas finas, saias, calças e shorts jeans. Os turcos geralmente gostam de usar roupas coloridas e vibrantes”. Se tem uma coisa que os moradores gostam é de chamar atenção com suas roupas.
Merve encontra inspiração na impressionante arquitetura e nas belas paisagens de Istambul, como o Estreito de Istambul, o Museu Hagia Sophia, a Basílica Cisterna, a Torre de Gálata e o Grand Bazaar, um dos mercados cobertos mais antigos do mundo.
Coleção QUILT de Merve Odabasi, com a bela Istambul ao fundo
Merve desenvolveu um interesse por design ainda quando jovem. Em 2012, formou-se com na Universidade Dokuz Eylul de Belas Artes e foi trabalhar com a marca Lug Von Siga. Em 2015, criou sua própria coleção – QUILT – que acabou ganhando o Prêmio Koza Young de Jovens Estilistas.
Los Angeles – Sonia Boyajian
Sonia Boyajian
A designer de joias Sonia Boyajian nos conta alguns segredos da ensolarada Los Angeles, uma das mais importantes cidades da moda no mundo.
A cor é um elemento importante. “Não temos medo de usar cor e estampas fortes”. A cultura hippie é uma influência importante, e basta olhar ao redor para perceber a vibe rock’n’roll boêmia – jeans, blusas soltas, cores vibrantes e blusões de caxemira”. Roupa de academia com um suco em mãos é um look dos mais populares também.
Dentre os locais que Sonia se inspira estão aos montanhas do Griffith Park (onde fica o letreiro de Hollywood), o mercado Hollywood Farmers’ Market, a galeria de arte Hauser & Wirth, a loja vintage The Way We Wore e o mercado Pasadena City College Flea Market.
Estúdio de Sonia Boyajian em Los Angeles
Sonia Boyajian cria joias que ajudam a contar a história das mulheres que as usam. Suas peças misturam textura, material e cultura com harmonia, criando adereços pessoais que se transformam em expressões tangíveis do indivíduo.
Nova York – NiNA TiARi
Nina Tiari
Nova York é coroada ano após ano como a capital mundial da moda, por isso fomos conversar com a designer Nina Tiari para entender a profunda relação da cidade com a moda.
“Em Nova York, nós próprios geralmente somos nossos meios de transporte preferidos. Dito isso, os nova-iorquinos preferem usar peças que sejam funcionais, confortáveis e versáteis, podendo ir do dia à noite, e sempre mostrando individualidade, personalidade e bom gosto. Não precisamos nos esconder em carrões para impressionar, nós nos vestimos para isso”.
A cidade em si, com seus prédios, street art e cores, é uma fonte de inspiração. “Adoro fazer longas caminhadas de bairro em bairro, e notar como as cores dos edifícios contrastam com o céu e as árvores; a vasta diferença em estilo que as estações provocam; e admirar como os anúncios de paredes rasgados se misturam com o graffiti, criando texturas e paletas de cores super interessantes”.
NiNA TiARi’s Street Style Story
Nina Tiari estudou na Parsons New School for Design, com foco em design de moda, e na New York University concentrando-se em história da arte; ela continuou seu estudo da moda trabalhando com clientes de renome como Kanye West, Jay Z e Madonna.
Londres – The Fashion Samaritan, Luke Ross
Luke Ross – criador da The Fashion Samaritan
Londres, lar de algumas das marcas mais famosas e influentes do mundo, é uma das grandes estrelas quando se fala em estilo. Luke Ross, a voz por trás do blog The Fashion Samaritan, nos conta um pouco sobre a cena fashion da capital britânica.
Luke aponta duas coisas que influenciam o estilo londrino: o clima temperamental, que gera belas criações de marcas clássicas britânicas como Burberry, Belstaff e Barbour, e a alfaiataria britânica que já ultrapassou o público-alvo sério e corporativo, como bem ilustra Paul Smith.
London hoje vê um crescimento no estilo experimental. “Depois de anos celebrando a moda tradicional, Londres vem reconhecendo novos talentos, que investem na criação de peças inovadoras. É o caso de J.W. Anderson, Christopher Kane e Craig Green – eles são conhecidos pelo diferencial interessante e incomum que aplicam em suas coleções.
Dentre os lugares e eventos que inspiram Luke estão o Soho Food Feast, a exposição Balenciaga no Museu V&A, a arquitetura da cidade “ilustrada nas casas multicoloridas de Notting Hill, as lindas vistas do horizonte no prédio da One New Change, e a habilidade artesanal histórica da Somerset House.”
Luke Ross nas ruas de Londres
Luke Ross mudou-se da Austrália para Londres para estudar moda e desenvolvimento têxtil, mas acabou envolvido com trabalhos editoriais desde que se formou. Ele criou o blog The Fashion Samaritan como uma forma de expressão diária – uma coleção de coisas que inspira a ele e possivelmente a outros.
